cine

1.linea de tiempo prosesos históricos del cine

2.Explique cada uno de los 12 pasos para la elavoracion del vídeo

3.Nombre 5 programas virtuales para crear vídeos y 5 pagos

4.nombre la biografía de de 5 personas que an trascendido en el cine entre ellos wal disney

5.consulte 5 empresas creadoras de cine y sus características

6.enumere 3 personajes del cine que an pasado ala historia

7.nomnre 10 géneros de películas

8.en los trailers de las películas sugeridas identificar en genero y el mensaje de cada una

DESARROLLO

1.LINEA DE TIEMPO :

LOS 12 PASOS PARA LA ELABORACIÓN DE UN VÍDEO :

Escoge tu audiencia: la segmentación dependiendo del objetivo del vídeo es fundamental para el triunfo.
Determina tu mensaje: ¿Cuál es el mensaje clave que quieres transmitir? Y sobre el encaja las diferentes partes.
Crea un concepto irresistible: Pivota sobre ese concepto y crea alrededor de el algo que único. No dejes que tu concepto sea aburrido.
Determina la herramienta: Bien sea con un programa de animación, grabando con una cámara o en un screencast. Ten muy claro el coste total.
Escribe y dibuja el concepto: Primer paso crea el texto y sobre el imagínate plasmándolo en dibujos como podría quedar.
Vigila el tema legal: Si vas a utilizar imágenes o sonidos de terceros que sean libres de derechos o adquiérelos. Youtube acaba de incorporar una opción con canciones que puedes incorporar desde el editor o bajártelas para trabajar con ellas desde tu editor.
Busca lugar de grabación: Si prefieres grabar en un estudio, hoy en día tienes opciones interesantes a bajo coste para hacerlo llave en mano. Y si lo vas a hacer tú en exteriores , vigila las condiciones a la hora de grabar.
Graba y edita el video: Si vas a grabarlo tú y no tienes equipo existen opciones de alquiler a un precio muy económico. Y si no quieres alquilar es posible que tengas en la mano (Smartphone) con capacidades realmente buenas para hacerlo. Y como editor de vídeo en Mac tienes Imovie de serie y en Windows la opción de Movie Maker.
Añade música y gráficos: Busca en páginas como audiojungle.net o graphicriver.net esta parte que puede hacer tu video más profesional. Esta puede ser una diferencia importante.
Distribuye el video: Plataformas como Youtube hay varias, ninguna con el potencial de distribución de ella pero si puede servirte para copar las primeras posiciones de Google en tu palabra clave escogida. Desde oneload.com puedes hacerlo de una sola vez.
Promociona el video: Sin este paso estás perdido, es la base para asegurarte que el video triunfará. Pero si has elegido y colocado estratégicamente la palabra clave para su correcto posicionamiento tendrás ganado mucho. Un empujoncito inicial con la publi en RRSS puede ayudarte.
Analiza el resultado: Basándonos en una estrategia de Inbound Marketing, el último paso para saber si estamos en el correcto camino ha de ser saber si funciona o no. Youtube Analytics nos ayudará a extraer esta información.

5 PROGRAMAS PARA VIRTUALES PARA CREAR VIDEOS

VideoFX Music Video Maker

Se trata de una las mejores aplicaciones para crear videos con fotos y música, una aplicación que cuenta con más de 50 efectos para aplicar y personalizar los videos, posibilidad de agregar música de fondo en formato MP3 o incluso grabar la voz directamente, temporizador de inicio, función de stop Motion, reproductor de videos integrado, soporte para la grabación de video a través de la cámara frontal o trasera, así como formato de salida MP4.

VivaVideo: Free Video Editor

Si buscas como hacer videos con fotos y música con una aplicación Android que tenga múltiples características de edición, entonces esta es sin duda una de tus mejores opciones. De entrada la aplicación soporta múltiples modos de captura, posibilidad de agregar títulos con estilo de burbuja animada, temas, efectos, transiciones y más que se pueden descargar gratis, así como opciones que nos permiten crear videos a manera de presentación de diapositivas, herramienta de recorte, grabación de audio o adición de archivos de música y por supuesto opciones para compartir en redes sociales.

VideoShow

Otra aplicacion para hacer videos con fotos y música, que en este caso la versión más reciente ha agregado la rotación de imágenes junto con una opción para crear presentaciones de diapositivas. También vienen incluidos múltiples efectos de transición para agregar a las imágenes, agregar música, subitutlos, además de obtener una vista previa del video creado. La aplicación también permite combinar videos de diferente formato y al terminar se ofrece la opción de exportar los videos en modo de calidad y modo comprimido.

WeVideo

Esta es otra de las aplicaciones para hacer un video con fotos y música, que ha sido bien calificada por los usuarios en Google Play. Sus principales características incluyen la opción de grabar video directamente desde la aplicación, recortar las áreas del video que no se quieran utilizar, etiquetar los videos, ajustar el volumen de la música de fondo, utilizar filtros, transiciones, efectos y títulos para personalizar los videos, además que los usuarios pueden agregar y editar sus fotos, videos y música desde la galería del teléfono. El resultado final se puede cargar a la web oficial de la aplicación, YouTube o Facebook.

KineMaster

Terminamos esta lista de las 5 aplicaciones para hacer videos con fotos y música, con un app para hacer videos que se destaca por su interfaz de usuario profesional y por sus múltiples funciones que permiten combinar fotos, videos y música a través de un proceso realmente intuitivo donde los usuarios pueden incluso establecer un titulo de inicio y un titulo final para su video. Las imágenes y los videos seleccionados se pueden hacer favoritos para un fácil acceso, después utilizar un tema de los muchos ya incluidos, recortar, aplicar efectos, transiciones, Slow Motion, etc.

4 PERSONAJES QUE HAN PASADO A LA HISTORIA DEL CINE

WALTER ELIAS DISNEY

(Chicago, 1901 - Los Ángeles, 1966) Dibujante y productor cinematográfico estadounidense. Ponero del cine de dibujos animados, fue el principal creador de la etapa clásica de la animación y el fundador de la corporación que lleva su nombre.

Walt Disney

Aunque nacido en Chicago, pasó los años más felices de su infancia en una granja cerca de Marceline (Missouri), hasta que en 1909 su padre enfermó y la familia hubo de trasladarse a Kansas City. Allí empezaría a trabajar de repartidor de periódicos, labor que compaginaba con sus estudios, en los que no destacaba. Prefería el dibujo y las historietas; las primeras que trazó aparecerían en el periódico de su instituto en Chicago, adonde la familia se había trasladado nuevamente.

En 1918, el joven Walt trató de alistarse en el ejército. Como no tenía la edad suficiente, falsificó su partida de nacimiento y, fingiendo haber cumplido los diecisiete años, logró ser admitido como conductor de ambulancias de la Cruz Roja. Sin embargo, cuando terminó su formación, la Primera Guerra Mundial ya había terminado y su trabajo se redujo a trasladar oficiales.

Georges Méliès

fue un ilusionista y cineasta francés famoso por liderar muchos desarrollos técnicos y narrativos en los albores de la cinematografía. Méliès, un prolífico innovador en el uso de efectos especiales, descubrió accidentalmente elstop trick en 1896 y fue uno de los primeros cineastas en utilizar múltiples exposiciones, la fotografía en lapso de tiempo, las disoluciones de imágenes y los fotogramas coloreados a mano. Gracias a su habilidad para manipular y transformar la realidad a través de la cinematografía, Méliès es recordado como un «mago del cine». Dos de sus películas más famosas,Viaje a la Luna (1902) y El viaje imposible (1904), narran viajes extraños, surreales y fantásticos inspirados por Julio Verne y están consideradas entre las películas más importantes e influyentes del cine de ciencia ficción. Méliès fue también un pionero del cine de terror con su película Le Manoir du Diable (1896).

Segundo de Chomón y Ruiz (Teruel, 1871- París, 1929)

Segundo de Chomón fue uno de los directores pioneros del cine mudo.

Director, técnico de iluminación y de fotografía, especialista en trucajes y revelado, pionero del cine fantástico y del cine de animación fue una de las personalidades más relevantes –y fascinantes– de los primeros treinta años de existencia del séptimo arte y trabajó al lado de algunos de los directores europeos más importantes del período.

Fue, junto a los hermanos Lumière, George Méliès y Charles Pathé uno de los pioneros de la historia del cine. Impresionado por el descubrimiento del cinematógrafo, viajó a París en 1897 para poder estudiar el magnífico invento de cerca. A su vuelta a Barcelona fundó un estudio para la coloración de películas. En 1906 fue contratado por la empresa francesa Pathé, para la que realizó más de 100 cortometrajes. Chomón trabajó incansablemente en nuevos descubrimientos técnicos y efectos especiales que luego aplicaba a sus películas fantásticas. Sus colaboraciones en mitos del cine mudo como Cabiria de Pastrone o Napoleón de Gance le hicieron ganarse el apodo de «el Mèliés español».

Charles Chaplin

Charles Spencer Chaplin nació en Londres en 1889. Su padre, Charles Chaplin, era un actor de origen judío, un virtuoso del violonchelo, alcohólico, abandonó a sus hijos y murió muy joven. Su madre, Hannah cantante y bailarina, era una actriz de poca monta, alcohólica, se hizo cargo de los dos hijos, Sydney y Chaplin. Charles sustituyó a su madre en el teatro un día en que esta se puso afónica. Con la misma canción que cantaba su madre, a los cinco años, Charles tuvo un éxito memorable. Desde ese día actuó Charles y dejó de actuar su madre (Taylor, 1993. Esto le permitió en pocos años hacerse con una gran capacidad interpretativa para la comedia y la mímica. Cuando la madre se volvió loca y fue el propio Chaplin quien condujo a su madre a un manicomio. Los hermanos Chaplin pasaron temporadas entre orfelinatos y otras instituciones de caridad. Al morir su madre, Sydney, su hermano mayor y él vivieron de la caridad pública y de trabajos ocasionales en las calles y en el teatro. Su vida fue de extrema pobreza. El niño se ganaba la vida cantando y haciendo mímica por las calles de Londres A partir de los 12 años Charles trabajó en varias compañías teatrales.

Rafael Azcona

Azcona escribió las mejores historias del cine español, con una gran imaginación, rigor intelectual y brillantez.

Siempre quiso quitar importancia a su labor de guionista con su humor: « ¡Bah! Yo soy una puta, trabajo con quien me paga». Según Azcona, las películas que llevan su firma son de los directores solamente: «Lo primero que entendí al entrar en el cine es que no tenía que tener amor propio. Estoy al servicio deldirector». Una vez terminado el guión, lo entregaba y allí acababa toda su colaboración.

u formación fue autodidacta. Explicaba así su técnica para escribir guiones: «Yo trabajo por asociación. Me dicen la edad que tiene un personaje, si ha estudiado o no y entonces me siento a escribir y dice «Coño», pero no porque yo se lo haga decir, sino porque lo dice él. Yo no pienso. Si pienso, me da vértigo».

Escritor, que hizo más guiones para el cine que novelas, que llevó el arte y la técnica del guión a los lugares más altos, que recibió numerosos premios, que trabajó para directores de alto nivel, sobre todo españoles e italianos, que pocas veces apareció en los medios de comunicación pues para él, el guionista era imprescindible para una película pero no debía notarse su presencia.

5 EMPRESAS CREADORAS DE CINE

CENTURY FOX

Twentieth Century Fox Film Corporation (conocido como Twentieth Century-Fox con guión desde 1935 hasta 1985, profesionalmente como 20th Century Fox, o simplemente conocido como Fox). Es un estudio de cine estadounidense y distribuidor de cine, actualmente propiedad de 2 1st Century Fox. Es uno de los "Seis Grandes" estudios de cine estadounidenses y se encuentra en el área de Century City de Los Ángeles, justo al oeste de Beverly Hills. El estudio fue anteriormente propiedad de News Corporation. El conglomerado mediático controlado por Rupert Murdoch. 20th Century Fox es miembro de la Asociación Cinematográfica de Estados Unidos (MPAA).

Walt Disney Pictures es una enorme compañía fundada en los Estados Unidos en 1923, que lleva el nombre de su fundador, Walter Elias Disney. En un principio estaba estrechamente relacionada a la producción de dibujos y películas animadas, entre ellas, Mickey Mouse (imagen de la compañía).
Actualmente, The Walt Disney Company está presente en todo el mundo, y posee parques de atracciones, produce películas, posee canales propios de televisión, tiene resorts y vende merchandising relacionado con sus animaciones en tiendas de todos los países del mundo y en su página web.
Desde hace más de ocho décadas el nombre de Walt Disney se ha asociado al entretenimiento familiar, manteniendo desde sus comienzos un compromiso de calidad de la entretenimiento, basado en su legado de excepcional calidad y creatividad, logrando mantenerse vigentes.
Una de sus grandes empresas, Disney Studio Entertainment, comenzó con esta tarea del entretenimiento, teniendo a su cargo todas estas animaciones y películas. Además posee diversas distribuidoras que hacen llegar todas sus producciones al público: Walt Disney Animation Studios, Touchstone Pictures, Miramax Films, Pixar Animation Studios, Disney Toon Studios y Hollywood Pictures.

Pixar Animation Studios es una compañía estadounidense de animación por ordenador especializada en la producción de gráficos en 3D. Ha tenido un gran éxito y ha cosechado numerosas condecoraciones por sus cortometrajes, largometrajes y logros técnicos, como 22 premios Oscars, 4 Globos de Oro o 3 Grammys.
Se fundó como The Graphics Group (una división de Lucasfilm), que se lanzó en 1979 con la contratación del Dr. Ed Catmull y trabajaron en una película experimental llamada “The Works” que nunca fue estrenada.
Fue la creadora del primer largometraje comercial totalmente animado por ordenador, “Toy Story” (1995). Después ha producido otras 13 exitosas películas.
En 2006, la compañía Walt Disney decidió comprar Pixar por 7400 millones de dólares y hace unos meses adquirió Lucasfilm.

DreamWorks Pictures o DreamWorks Studios es un productora de cine nacida en 1994 que realiza y distribuye películas, videojuegos y programas de televisión.
La empresa ha producido y distribuido filmes que han rebasado los 100 millones de dólares, siendo “Shrek 2” su película más exitosa hasta el momento.
En diciembre de 2005, los fundadores de la empresa, Spielberg, Katzenberg y Geffen, vendieron el estudio a la Paramount, propiedad de Viacom en una transacción que culminaría hasta febrero de 2006. Sus intenciones iniciales era crear un espacio en el que la gente más talentosa de Hollywood pudiera conservar el control comercial y creativo.
Sin embargo en octubre de 2008 DreamWorks acordó el fin de su vinculación con Paramount Pictures y volvió a establecerse como empresa independiente con el apoyo financiero de un grupo indio, Reliance Big Entertainment (RBE).

Warner Bros Entertainment, Inc es una de las más importantes productoras de cine y televisión en el mundo, nacida en Estados Unidos en 1903. Actualmente, es una filial del conglomerado Time Warner. Incluye varias compañías subsidiarias como Warner Bros Studios, Warner Bros Pictures, Warner Bros Interactive Entertainment, The CW, Warner Bros. Animation, Warner Home Video y el antiguo estudio de la Hanna-Barbera que es ahora conocido como Cartoon Network Studios que está bajo la Turner Broadcasting.
El nombre corporativo se debe a los cuatro fundadores, los hermanos Warner: Harry, Albert, Sam y Jack, de ahí el nombre: Warner Brothers.
En 1903, Harry Warner, el mayor, incursionó en el negocio del cine con una pequeña sala de cine para exhibir las películas en los pueblos mineros de Pensilvania y Ohio.
En 1918, empezaron con la producción de películas, fundando su estudio en Hollywood.

6. PERSONAJES QUE PASARON ALA HISTORIA

Frederica Sagor Maas

Frederica Sagor Maas escribió historias originales para el cine, adaptó otras y desarrolló decenas de guiones para Hollywood, que sirvieron de rampa de lanzamiento para las estrellas de la época, como Louise Dresser, Constance Bennett o Clara Bow. Al igual que Greta Garbo, tuvo que adaptarse al sonido y al color en el cine. Sin embargo, como pasó con tantas mujeres en los primeros tiempos del cine y a tantas escritoras, científicas y creadoras, sus ideas para nuevas historias y nuevos guiones eran robadas, su trabajo era plagiado y otros recibían el reconocimiento. Pocas veces le reconocieron su labor en títulos de crédito o respetaron su escritura original

Alice Guy, pionera del cine narrativo

Aunque es generalmente aceptado que fue la primera mujer cineasta y existe mucha controversia sobre si es la autora de la primera película narrativa de la historia, se le puede considerar la primera narradora visual del cine, la fundadora del cine como narración cultural y la primera persona que dirigió una película. en la Historia del Cine. Llegó a competir con Hollywood, como productora y directora independiente y se adelantó a sus contemporáneos y a su tiempo. Fue la primera en usar grabaciones con un gramófono al mismo tiempo que las imágenes y la productora de una de las primeras películas a color, la primera en utilizar efectos especiales, usar la doble exposición del negativo, las técnicas de retoque, la cámara lenta y rápida, y el movimiento hacia atrás.

Alfred Hitchcock

nació el 13 de Agosto de 1899 en Leytonstone, un distrito del East End Londinense. Fue el tercer hijo de William y Emma Hitchcock, una familia de tenderos católicos. Sus hermanos eran demasiado mayores para jugar con él, por lo que el pequeño y taciturno Alfred se acostumbró a jugar solo y a compartir con su madre sus confidencias nocturnas.

A los 11 años perdió a su padre e ingresó en un colegio jesuita, el Saint Ignatius College. Fue un alumno medio y bastante distraído. A los 13 años abandonó la escuela y empezó a trabajar.

En 1915 descubrió el cine con El nacimiento de una nación, de Griffith y se convirtió en un gran lector y observador de la gente. En 1920 comenzó a trabajar para la Famous Players Lasky, una compañía cinematográfica donde se especializó en hacer rótulos para las películas mudas. En la empresa, en la que hizo de todo: guionista, director de arte, ayudante de dirección, conoció a Alma Reville, con la que contrajo matrimonio a finales de 1926 y que fue una de sus más importantes colaboradoras a lo largo de toda su carrera. Será ese mismo año cuando dirija su primera película, El jardín de la alegría (The Pleasure Garden), pero sin embargo, no será hasta su tercer largometraje donde encontremos un estilo auténticamente hitchcockiano. En 1926 comenzó el rodaje de su primera película importante, El enemigo de las rubias (The Logder).